Colóquio Internacional Os Filhos da Guerra Colonial: pós-memória e representações, decorre nos dias 14 e 15 de Junho de 2011, nas instalações do CES-Lisboa/Auditório do Centro de Informação Urbana de Lisboa (Picoas Plaza).
Organizado no âmbito do projecto de investigação ‘Os Filhos da Guerra Colonial: pós-memória e representações’ (coordenado por Margarida Calafate Ribeiro), que procurou aprofundar algumas linhas críticas sobre a Guerra Colonial a partir de testemunhos de filhos de ex-combatentes, ou seja, a partir da pós-memória da Guerra, a memória daqueles que não a experienciaram, mas cresceram mergulhados em narrativas da guerra vivida pela geração dos seus pais.
A 10pt – Criação Lusófona procura PRODUTOR/a com sólida experiência para projeto de Teatro a ter lugar em finais de Setembro de 2011, na cidade do Porto.
Vem aí a X Feira Cultural Preta, nos dias 26 e 27 de Novembro, que celebrará uma década bem-sucedida dessa festa, que atrai visitantes de diversas regiões do país e integra o calendário oficial de eventos da cidade de São Paulo. Mais informações aqui. 2011:Ano Internacional dos Povos Afrodescendentes, instituído pela Assembléia Geral da ONU, que estabelece como um dos principais objetivos, fortalecer o compromisso político de erradicar a discriminação contra os afrodescendentes e promover uma maior consciência e respeito à sua diversidade e cultura.
Onde podia ser mais. Passámos um dia com o próprio Mc mais importante de Angola. Sempre “Atrás do prejuízo”. Ainda teve tempo para improvisar um clipe de Kuduro.
Amílcar Cabral é um dos políticos africanos com maior renome internacional. Pertence à primeira geração de nacionalistas e, como tal, o seu nome ombreia com o de outros nacionalistas que, de uma forma ou de outra, ganharam notoriedade. Para além de político e dinamizador de massas, prerrogativas expectáveis em tais líderes políticos, Cabral posicionou-se ainda, e nessa qualidade tem sido lembrado, como um dos grandes intelectuais da África Subsariana. Estes e muitos outros aspectos relacionados com a história de vida, com o pensamento e com a acção política de Amílcar Cabral são exaustivamente tratados por Julião Soares Sousa ao longo desta obra. Para além dos conhecimentos que são apresentados ao leitor com a devida profundidade teórica e analítica, reputo ainda de particular importância o cuidado dispensado aos aspectos metodológicos. Trata-se de uma obra que (…) contribui decididamente para o aprofundamento do conhecimento sobre o nacionalismo africano nos espaços de colonização portuguesa e, numa acepção mais alargada, para o desenvolvimento dos Estudos Africanos em Portugal. (in Prefácio de José Carlos Venâncio) A obra inclui um extratexto de 16 págs. a p/b com imagens e gravuras inéditas em livro.
Julião Soares Sousa é natural de Bula (República da Guiné-Bissau). Licenciou-se em História pela Universidade de Coimbra, em 1990. É o primeiro guineense a concluir o Mestrado (1997) e o Doutoramento (2008), nesta Universidade. Tem proferido várias conferências em Portugal e no estrangeiro. Entre os livros, artigos e colaborações em obras colectivas destacam-se: “Os movimentos unitários anticolonialistas (1954-1960). O contributo de Amílcar Cabral”, “Amílcar Cabral: do envolvimento na luta antifascista às manifestações de tendência autonomista no Portugal do pós-Guerra (1945-1957)” e “O fenómeno tribal, o tribalismo e a construção da identidade nacional no discurso de Amílcar Cabral”. Actualmente é Investigador no Centro de Estudos Interdisciplinares do Século XX da Universidade de Coimbra (CEIS20).
A Escola Superior Pedagógica da Lunda-Norte, da Universidade Lueji A Nkondi, no Dundo, pretende recrutar 04 (quatro) professores para leccionar as seguintes disciplinas:
1º ano de Licenciatura
Língua Portuguesa (para todos os cursos).
Técnicas de Expressão do Português.
Literatura Portuguesa.
Introdução aos Estudos Literários.
Introdução aos Estudos Linguísticos.
Língua e Cultura Portuguesa.
3º ano de Bacharelato no Curso de Educação de Infância
Metodologia do Ensino do Português
A selecção está a cargo do Departamento de Língua e Cultura Portuguesa da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa.
As condições, que serão especificadas em contrato individual, incluem, entre outros aspectos: viagem (e todo o apoio necessário), alojamento e a remuneração sujeita às habilitações académicas. Os interessados deverão estar disponíveis para estar no Dundo no início do 2º semestre do ano lectivo angolano, que começa no dia 01 de Agosto.
Os interessados deverão contactar o DLCP, enviando uma carta de apresentação a que devem juntar o CV e o comprovativo das habilitações académicas. Na carta de apresentação devem ser indicadas as disciplinas que pretendem leccionar.
22JUNHO 22H00, CINEMA SÃO JORGE (SALA 1) no Festival Silêncio.
Nascido na Jamaica em 1952, Linton Kwesi Johnson, cantor e poeta, vive em Brixton, no Sul de Inglaterra. Tinha pouco mais de 10 anos de idade quando se mudou para Londres e em 1970 integrou o movimento Black Panthers. Começa nessa altura a trabalhar com os Rasta Love, um grupo de poetas e percussionistas envolvido com o movimento e em 1974 publica o seu primeiro livro de poemas, Voices of the Living and the Dead. O segundo, Dread Beat An’ Blood, publicado no ano seguinte, inclui vários poemas em patois (crioulo jamaicano) e foi mais tarde gravado em disco. Linton Kwesi Johnson, conhecido como o pai da Dub Poetry – embora ele prefira definir-se como um Poeta Reggae –, distinguiu-se nos anos 80 pelos seus textos anti-Thatcher e denúncia da violência policial. Estudou Sociologia, trabalhou como jornalista e fundou a sua própria editora, a LKJ, que vendeu até agora mais de 2 milhões de discos em todo o mundo. Em 2002 tornou-se ainda o segundo poeta vivo – e o único negro – a ser publicado pela Penguin Classics Series. No Festival Silêncio irá fazer um Poetry Reading, ou seja, uma leitura de poesia.
Na mesma noite subirão ao palco um grupo de slammer’s que irão declamar poemas de intervenção. São eles Walid El Sayed, Paola d’Agostino, Afonso Mata, Raquel Lima, Bob da Rage Sense e Sir Scratch.
ABERTURA da nova morada5 de junho de 2011, domingo de eleições, pelas 19h00, ABERTURA da nova morada.Exposição ‘Desenhos de Ângelo de Sousa’. Coral de Letras da Universidade do Porto. Cassete Inconstante, ‘instalação sonora de Manel Cruz’A GESTO Cooperativa Cultural e o ‘movimento intercultural IDENTIDADES’ habitam numa nova morada (R. de José Falcão 107, Porto). Com sorte encontramos esta solução para resolver o vazio criado pela necessidade de ‘deixar’ as instalações na R. de Cândido dos Reis. Fomos sempre muito do que o ESPAÇO possibilitou, ainda que nossa actividade se espanda por geografias diversas (particularmente pelo país, Brasil, Cabo Verde e por Moçambique) e seja o relacionamento interpessoal e intercultural o nosso verdadeiro rosto. Dos tempos da ‘Travessa do Ferraz’ fomos marcados pelos momentos iniciadores, pela pluralidade das acções, pelo estabelecimento de conversas, debates, de partilha, aí estabelecemos a nossa narrativa e desses momentos se construiu a nossa identidade. A loja da ‘Marechal de Saldanha’ possibilitou um renovado contacto franco com a cidade, a acentuação de nossos laços fundadores com a arte e a cultura que produzimos e que divulgamos. De ‘Cândido dos Reis’ resta-nos o agradecimento sentido ao Sindicato dos Bancários do Norte que nos permitiu com o alojamento no coração da cidade a dimensão que hoje transportamos. Agora nesta nova morada queremos ser mais, sabemos que ‘…ainda está tudo para fazer’ (frase do nosso décimo aniversário) e assim nos apresentamos.
Coordenação: Paulo Pires do Vale 4 de Junho – Paulo Pires do Vale: Identidade povera: hermenêutica do si-mesmo 11 de Junho - José Tolentino Mendonça: Que tempo trará alma ao mundo? Uma reflexão sobre a temporalidade
18 de Junho - João Barrento: Identidade e Literatura: O Eu, o Outro, o Há 25 de Junho - António Guerreiro: O pensamento e a experiência da comunidade.
2011-06-17 09:30:00 Sexta, 17 Jun 2011 09:30 Aud.3 Entrada livre Transmissão directa online: Link aqui
Achille Mbembe Democracia e a Ética do Mutualismo. Apontamentos sobre a Experiência Sul-africana Nasceu nos Camarões, em 1957, e é investigador em História e Política na University of the Witwatersrand (Joanesburgo, África do Sul). Faz parte da coordenação do The Johannesburg Workshop in Theory and Criticism (JWTC). Escreveu largamente sobre política, cultura e história africanas, sendo autor de múltiplas obras em francês, como “La Naissance du maquis dans le Sud-Cameroun” (1996). O seu livro “On the Postcolony” (2001) recebeu o Bill Venter/Altron Award, em 2006. A sua mais recente publicação é &ldquo! ;Sortir de la grande nuit. Essai sur l’Afrique décolonisée” (Paris, 2010).
Eucanãa Ferraz (Brasil) Da poesia – o futuro em questão Qual o futuro próximo da poesia? Estaríamos, enfim, assistindo hoje à sua morte, largamente anunciada por pensadores e poetas ao longo do século XX? Há quem julgue haver sinais de que estamos, ao contrário, distantes do fim ou do esgotamento da poesia. Longe de extremos, talvez fosse possível considerar politicamente a actuação contínua e renovada dos poetas, avaliando-a como estratégia de manutenção e/ou criação de espaços viáveis para a inteligência, a subjectividade e a imaginação num mundo largamente dominado pela imagem e pela circulação tão avassaladora quanto a crítica de mercadorias. Mas os poetas nos dias de hoje acreditam nisso? Acreditar nisso não seria uma ilusão a ser descartada?
“Depois de uma incursão pelas minhas raízes africanas, precisava dançar também sobre as minhas raízes lusas. E aqui nasce Casa do Rio…, do desejo de estilizar as danças tradicionais portuguesas. Há influências dos pauliteiros, da chula, do corridinho do Algarve, do fandango, das danças do Minho – mas também da alegria dos momentos quotidianos, da leitura de alguns comportamentos do homem comum, a observar o outro. São instantes onde se revelam os lamentos e a coscuvilhice, o sorriso e as lágrimas. Estas, mescladas à eterna saudade, tão presente neste país que termina em mar e nos faz ficar virados para o mundo. Ou se transmuda em oceanos e nos transporta para tantos outros territórios. No fim, uma paisagem para todos nós: o Portugal cosmopolita que não perdeu a sua identidade, que se viu colorido e reforçado pela riqueza das diferenças.O título provém de uma das músicas do grupo Danças Ocultas. E é sobretudo asua música inspiradora que vou utilizar como transporte para um universo puro,simples, diverso, vindo do pulsar dos acordeões. De eterno no meu trabalho, sempre a mãe terra, a partida constante e o querer chegar a casa. Casa esta quese encontra dentro de cada um de nós. Sentimento reforçado pelo vislumbre doconhecido ou pela simples contemplação de uma paisagem… O bailado Casa do Rio é caracterizado pelo sublime tom que se desprende da música de Danças Ocultas, Galandum Galundaina, Francisco Ribeiro… permeado pelo lado sensorialdos movimentos de dança que crio. Como o amor e o desamor, característico dos humanos, cujas referências várias se manifestam em sentimentos. Avulsos alguns, contidos outros.” Benvindo Fonseca
Lançamento/Debate da obra da autoria dos professores Peter Mark e José da Silva Horta publicada pela Cambridge University Press, amanhã, dia 3 de Junho, pelas 18h00, no Anfiteatro III da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. A sessão terá como comentadores os professores José Augusto Ramos, Vítor Serrão e Wilson Trajano Filho.
Cena do filme AFRICA UNITED, 2010, da realizadora Debs Gardner-Paterson (Reino Unido / Ruanda / África do Sul)
A Cinemateca Próximo Futuro é singular. É uma Cinemateca que deseja que os filmes apresentados possam constituir narrativas visíveis sobre os países, as pessoas, as paisagens, os criadores oriundos dos continentes que são foco do Próximo Futuro: América Latina e Caraíbas, África e Europa.
Tal como nas edições anteriores, aqui se apresentam durante vários dias, às 22:00, no ecrã gigante instalado no ANFITEATRO AO AR LIVRE do Jardim da Gulbenkian, filmes de vários géneros, que vão do documentário à ficção.
A selecção dos filmes inclui obras antigas da história do cinema de África e da América Latina. Apresentará também pela primeira vez cinema de animação de autores africanos e será ainda possível ver, em estreia absoluta, três obras encomendadas e produzidas por este Programa a três cineastas: Vincent Moloi, João Salaviza e Paz Encina (Produtor Delegado: Filmes do Tejo).
As sinopses de todos os filmes da Cinemateca Próximo Futuro já estão disponíveis no site oficial do programa e cada bilhete/sessão custa apenas 3 Euros.
Relembramos o calendário dos visionamentos para que possa apontar o quanto antes na sua agenda:
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an Albatross is standing at my window the Albatross says I’m a fantasy collector a dream chaser collecting disappointment wandering the vague room of solitude trying to spit a fish out of my mind eating alien dreams on an empty stomach
I’ve got wings flying inside my mouth I’ve got fingers pointing out of my eyes like everybody else; paying for violence small ordinary objects. we can’t do that insects, pills, light bulbs, silhouettes
portraits, “oh!, we look terrible!” that’s where we stand, no more pictures a series of flying electric chairs killing people, political affairs, guns! can you imagine all that? paintings of Moses, silver and gloves an Albatross flying off of my window not dying, fading far into the distance
Special Tour with Gabi Ngcobo and Christiane König
A conversation between curator and director of the Centre for Historical Re-enactment, Johannesburg, South Africa and film and media scholar Christiane König about and in the exhibition Afropolis (Iwalewa-Haus).
Gabi Ngcobo is a Johannesburg based curator. Projects include collaborative and individual projects: Second to None at the South African National Gallery, Olvida quen soy/ Erase me from who I amat CAAM, Canary Islands, 2006, Titled/Untitled, a curatorial collaboration with Gugulective collective and Scratching the Surface Vol.1 at the AVA Gallery, Cape Town. In 2010 Ngcobo co-curated rope-a-dope: to win a losing war at Cabinet, New York, Second Coming, a curatorial collaboration at the Center for Curatorial Studies, Bard College and Just How Cold Was It? At ‘6-8 Months’ project space, New York City. She recently co-founded the “Center for Historical Reenactments” (CHR) an independent platform based in Johannesburg. At CHR she curated “PASS-AGES: references & footnotes” and an ongoing project titled Xenoglossia, a research project.
Christiane König, Ph.D., is assistent professor at the Anglo-American Institute, History Department, Cologne University. Her main fields of interest are Film Theory and History, Media Theory and Archaeology, digital cultures, biological and informational Cybernetics, Science Studies, Feminist Theory, Gender and Queer Studies.
In his 1963 book, Why We Can’t Wait, Martin Luther King argued for forcing oppressors to commit their brutality in the open. Only then, he said, could activists flush oppression out of “dark jail cells and countless shadowed street corners” into “a luminous glare.” That advice suggests the nature of Leigh Raiford’s Imprisoned in a Luminous Glare: Photography and the African American Freedom Struggle, due for release in February by the University of North Carolina Press. Raiford, an associate professor of African-American Studies at the University of California at Berkeley, examines the role photography played in three social movements—anti-lynching, civil rights, and black power. In each, she says, activists used photography to reframe African America. They sought “to both unmake and remake black identity” by, for example, challenging demeaning representations of black Americans as ignorant and unfit for citizenship. On the phone from Berkeley, Raiford says she came to her project remembering iconic photographs, and realizing her indebtedness to African-American social movements. Of her generation—black scholars now finding their feet in academe—she says: “The way we learned history was through images.” The relation of images to African-American life has become a much-studied subject matter for scholars like Raiford. They have been inspired, she says, by scholars like Jamaican-British cultural theorist Stuart Hall, who suggested ways in which visual images constitute ideas about race, and more recent researchers like Shawn Michelle Smith, an associate professor of visual and critical studies at the School of the Art Institute of Chicago whose books have included Photography on the Color Line: W. E. B. Du Bois, Race, and Visual Culture (Duke University Press, 2004). There, Smith argues that Du Bois’s own photographs challenged imagery conventions of his day—those of early-twentieth-century scientific typologies, criminal mug shots, racist caricatures, and lynching photographs—and brought to visual life his key theoretical concepts such as the color line and double consciousness. Such books—and a slough of new and forthcoming ones—seek to ”dislodge some of the limited frames in which the thing called black art has often been discussed” by art historians, Raiford believes. New books range from general theoretical studies of how blackness has been viewed in American culture and art criticism to works that approach the same issue through narrower focuses, including museum exhibitions, pornography, black power, and lynching. Due out next month is Troubling Vision: Performance, Visuality, and Blackness (University Of Chicago Press) by Nicole R. Fleetwood, an American-studies scholar at Rutgers University who analyses a persistent presumption in American culture: that seeing blackness is problematic.
Amílcar Cabral é um dos políticos africanos com maior renome internacional. Pertence à primeira geração de nacionalistas e, como tal, o seu nome ombreia com o de outros nacionalistas que, de uma forma ou de outra, ganharam notoriedade. Para além de político e dinamizador de massas, prerrogativas expectáveis em tais líderes políticos, Cabral posicionou-se ainda, e nessa qualidade tem sido lembrado, como um dos grandes intelectuais da África Subsariana. Estes e muitos outros aspectos relacionados com a história de vida, com o pensamento e com a acção política de Amílcar Cabral são exaustivamente tratados por Julião Soares Sousa ao longo desta obra. Para além dos conhecimentos que são apresentados ao leitor com a devida profundidade teórica e analítica, reputo ainda de particular importância o cuidado dispensado aos aspectos metodológicos. Trata-se de uma obra que (…) contribui decididamente para o aprofundamento do conhecimento sobre o nacionalismo africano nos espaços de colonização portuguesa e, numa acepção mais alargada, para o desenvolvimento dos Estudos Africanos em Portugal. (in Prefácio de José Carlos Venâncio) A obra inclui um extratexto de 16 págs. a p/b com imagens e gravuras inéditas em livro.
In his 1963 book, Why We Can’t Wait, Martin Luther King argued for forcing oppressors to commit their brutality in the open. Only then, he said, could activists flush oppression out of “dark jail cells and countless shadowed street corners” into “a luminous glare.”
