DÁ FALA

Novembro de 2021. 26 tesouros do Reino do Daomé estão prestes a deixar Paris para regressar ao seu país de origem, a atual República do Benim. Juntamente com milhares de outros, estes artefactos foram saqueados pelas tropas coloniais francesas, em 1892. Mas que atitude adotar perante o regresso a casa destes antepassados, num país que teve de avançar na sua ausência? Enquanto a alma dos artefactos é libertada, o debate instala-se entre os estudantes da Universidade de Abomey-Calavi.

Benim, França & Senegal  ⁄  2024  ⁄  68’  ⁄  Documentário

O filme vai estrear nos cinemas a 28 de Novembro, mas vai ter uma sessão especial no doclisboa. 
A sessão será no dia 27 de Outubro às 19 horas na Culturgest. 

• Quarta, 16:00 Local Estúdio Centro de Arte Moderna Gulbenkian.

Entrada livre

No contexto do projeto Affective Ecologies, uma residência artística que propõe a artistas visuais dos PALOP que reflitam sobre sustentabilidade e comunidade, o CAM acolhe um programa de conversas em que se apresentam os trabalhos desenvolvidos durante este processo.

Em parceria com a Fundação Calouste Gulbenkian e tendo como ponto de partida o pensamento de Amílcar Cabral, o projeto Affective Ecologies selecionou quatro artistas para desenvolver intercâmbios durante duas semanas em outubro, num formato de residência artística intensiva, no Hangar – Centro de Investigação Artística, em Lisboa.

A seleção foi feita através de uma open call, que resultou em 68 candidaturas vindas de Angola, Cabo Verde, Guiné-Bissau, Moçambique ou São Tomé e Príncipe. Em residência, estão Carla Rebelo (São Tomé e Príncipe), Carina Capitine (Moçambique), Wyssolela Moreira (Angola) e Yuran Henrique (Cabo Verde).

Carla Rebelo é uma artista visual autodidata que vive e trabalha em Barcelona, explorando processos de construção identitária através da fotografia, arquivo, vídeo e texto. Para a artista e curadora moçambicana Carina Capitine, o corpo, a natureza e a sensualidade são palco para a materialização da sua imaginação, e a arte é o motor para dar voz às vivências de comunidades marginalizadas.

Wyssolela Moreira é uma artista multidisciplinar e diretora de arte, que utiliza a colagem mixed-media, escrita, fotografia, instalação, têxteis, videoarte e performance para investigar as complexidades de um “Eu” influenciado pela normatividade neocolonial. Por sua vez, o cabo-verdiano Yuran Henrique explora o potencial de materiais como tecidos, aço e pigmentos para a criação das suas obras, promovendo reflexões sobre perceção, representação e formas hegemónicas de conhecimento.

Os resultados desta residência são agora apresentados num programa com curadoria de Cindy Sissokho, Paula Nascimento e Mónica de Miranda, criando um espaço de reflexão sobre o pensamento de Amílcar Cabral através de leituras e palestras.

Mais infos

Verenilde Pereira (Manaus, 1956) é jornalista, indigenista e a pioneira do movimento literário afro-indígena no Brasil. Autora do romance Um Rio Sem Fim, publicado em 1998, uma obra que ganhou novo fôlego ao ser redescoberta pela crítica literária em 2022, e que será reeditada em breve pela editora Companhia das Letras. A autora lançou ainda, em 2002, a coletânea de contos Não da Maneira Como Aconteceu.

Um Rio Sem Fim retrata os impactos devastadores vividos pelos povos tradicionais após a chegada de uma missão religiosa salesiana ao norte da Amazónia, na década de 1980. Trata-se de um romance intemporal que capta uma realidade ainda hoje persistente na Amazónia e no Brasil, revelando as consequências contínuas da colonização e da intervenção religiosa sobre as culturas indígenas.

Verenilde Pereira personifica o espírito da mulher amazónica. Filha de mãe negra e de pai indígena do povo Sateré Mawé, para a escritora, escrever é um ato político, e a literatura, um instrumento de preservação das suas próprias memórias. Através da sua escrita, dá voz às histórias dos povos indígenas e afrodescendentes, que durante séculos foram silenciados ou marginalizados. A sua obra é, assim, uma ferramenta de resistência e sobrevivência, criando um espaço de afirmação das culturas e dos povos que representa.

A sua paixão pela palavra escrita foi o caminho que lhe permitiu aceder a uma educação mais qualificada, conduzindo-a ao jornalismo, ao ensino, à escrita literária e ao ativismo como indigenista, ao lado de líderes indígenas como Ailton Krenak e Davi Kopenawa. Estes serão os itinerários para a conversa com Verenilde Pereira, na quarta-feira, 16 de outubro, às 17h30, no Fólio, na Livraria Santiago, em Óbidos.

No rescaldo da sua grande performance no festival MIL no passado mês de setembro, o multifacetado artista angolano Niikology prepara-se para dar mais um grande concerto, desta vez no Tokyo, no Cais do Sodré (em Lisboa), já no próximo dia 10 de outubro (quinta-feira), pelas 22h. 

Nascido em Luanda, Niikology é compositor, cantor, produtor musical, designer, diretor artístico e escritor. Da sobreposição de todas estas facetas sobressai um traço musical de encontro entre o rapper narrativo e o cantor eclético, entre a neo-soul e o r&b, entre um registo poético de storytelling e um egotripping de afirmação e positividade, entre a fidelidade às raízes do hip-hop global de sotaque angolano e as sonoridades mais próximas do trap e suas derivações.

Autor de alguns êxitos, Niikology tem um conceito próprio de eletrónica afro-futurista lo-fi, que se dá a conhecer numa multiplicidade sinérgica de estilos e registos e num inovador formato de produção ao vivo. Atualmente, colabora com Luzingo e Kenny Caetano.

Informações do evento:Local: Tokyo, Cais do Sodré (Lisboa)Hora: 22hData: 10 de outubroBilhetes: à venda na aplicação “TokyoandJamaica” e à porta do eventoPreço do bilhete: 8 eurosGénero: hip-hop/trap/neo-soul/r&b –» Acompanhe as redes sociais do artista em:  Videoclipe do mais recente tema “Saber Perder”:https://www.youtube.com/watch?v=8ClJ76ZSjI4 @ Instagram do Niikology:https://www.instagram.com/niikology/  Spotify do Niikology:https://open.spotify.com/intl-pt/artist/66JOMNQbVDHdySU2suPfxK