CENTRO INTERNACIONAL DAS ARTES JOSÉ DE GUIMARÃES 24 JUN - 31 DEZ 2012 INAUGURAÇÃO: 24 Junho às 10h30
Com curadoria de Nuno Faria, esta exposição patente na Plataforma das Artes que integra o Centro Internacional das Artes José de Guimarães faz dialogar, em organização temática e sob a forma de Atlas, as três coleções reunidas por José de Guimarães (arte tribal africana, arte pré-colombiana e arte arqueológica chinesa) com obras da autoria do artista e de outros artistas contemporâneos e com objetos do património popular, religioso e arqueológico da região.
ARTISTAS: Daniel Barroca Fernando Marques Penteado Filipa César Hugo Canoilas João Maria Gusmão & Pedro Paiva Mattia Denisse Manuel Santos Maia Otelo Fabião Pedro A. H. Paixão Pedro Valdez Cardoso Rui Moreira Teixeira de Pascoaes Thierry Simões
Yonamine works with painting, drawing, graffiti, photography, video, and other media such as tattooing and brings them together in installations that fill entire rooms. As a whole, we might describe Yonamine’s works as diaries or even archeological research. He unites a series of situations that oscillate between the past, the present, and a possible future, offering a concept of time that escapes limitation. Like the language of a Reggae DJ, his work brings to mind the concept of rewinding, of a close tie to the past, while being based in the present.
The way he constructs his works (like a puzzle) and their process of random accumulation and fragmentation can tell us a great deal about our own situation, how we all have fragmented identities, like broken mirrors. Constantly versatile, fragile identities that are subjected to many different types of violence. Yonamine is presenting a selection of his most important pieces from recent years at the Salzburger Kunstverein for the first time in Austria. He is also developing a large-scale installation for the Salzburger Kunstverein’s Main Hall. Yonamine was born in Luanda, Angola, in 1975.
Fundos e documentos relativos ao património arquivístico e fotográfico comum aos países da Comunidade dos Países de Língua portuguesa (CPLP), são pesquisáveis nas bases de dados online da Rede portuguesa de Arquivos e da Direção Geral de Arquivos (Arquivo Nacional da Torre do Tombo e Centro Português de Fotografia e Arquivos Distritais dependentes).
As bolsas de Alexander von Humboldt Foundation possibilitam uma estada de investigação na Alemanha aos cientistas estrangeiros. O objectivo do programa é promover um intercâmbio científico e uma cooperação académica entre Alemanha e o estrangeiro que se ajustam às necessidades actuais da situação profissional dos bolseiros.
O filme “Por Aqui Tudo Bem”, da realizadora angolana Maria Esperança (Pocas) Pascoal, ganhou o primeiro prémio do júri para ficção no Los Angeles Film Festival, anunciou a organização.
“A realizadora transformou a sua história pessoal de exílio de Angola num drama profundamente comovente, cujo poder cinematográfico é particularmente impressionante no trabalho de um realizador estreante”, refere a declaração do júri do festival de cinema independente da Costa Oeste dos Estados Unidos.
Escolhido pelo júri entre 200 curtas e longas-metragens de mais de 30 países, “Por Aqui Tudo Bem” - “All is Well” na versão inglesa - conta a história de duas irmãs angolanas que fogem da guerra civil no seu país para Lisboa e, depois, para França.
Para o júri, trata-se de uma “exploração da experiência de emigração e, especialmente, dos laços entre parentes, num trabalho de marcante eloquência visual e honestidade emocional”.
Produzido por Luís Correia, o filme conta com interpretação de Cheila Lima, Ciomara Reis, William Brandão e Vera Cruz.
O Prémio Narrativa tem um valor monetário de 15 mil dólares (11,8 mil euros), atribuído pela organização cultural sem fins lucrativos Film Independent.
O festival, na sua 18.ª edição, atribuiu ainda um prémio do júri para um documentário, este ano para “Drought” (“Seca”), de Everardo Gonzalez.
“Por aqui tudo bem”, de Pocas Pascoal, foi distinguido com o prémio de melhor longa-metragem portuguesa de ficção, na 9.ª edição do IndieLisboa, Festival Internacional de Cinema Independente, que encerrou a 6 de maio.
artigo originalmente publicado no jornal Público, Junho 2012.
Estão abertas as inscrições para a Oficina Ritmos d’África a decorrer durante o mês de Julho, no espaço da 10pt - criação lusófona. Às quartas-feiras (21h30/23h) e sábados (16h/18h) A inscrição são 20€.
27 Junho | 18h00 às 19h00 | Auditório B103, Ed. II - ISCTE-IUL
YESTERDAY SLAVES: DEMOCRACY AND ETHNICITY IN BENIN (Camilla Strandbjerg e Eric Hahonou.29’, 2011) Com Pedro Osório (FCSH-UNL)
“A escavidão, emancipação, democracia, cidadania e grupos étnicos são alguns dos tópicos focaods neste filme. FIlmado no norte do Benin, o filme desenha o longo caminho para a liberdade de um homem. A sua trajectória pessoal, simultaneamente particular e arquetípica, demonstra como os Gando, um grupo socialmente marginalizado, agarrou a oportunidade de aceder à representação política e à cidadania durante a recente implementação da descentralização democrática no país. Como nos é explicado por um Presidente de Câmara e seus conselheiros, a trajectória dos Gando em direcção ao poder e cidadania teve início numa mobilização em torno de uma identidade Gando, através de moviemtnos sociais e culturais. O documentário revela o processo universal e complexo da construção de identidades colectivas.”
The Organising Committee of the International Seminar on “Canon, Margin and Periphery in the Portuguese Language Spaces” extends an invitation to all those interested in presenting a proposal for a paper, a panel and a session about any subject related to this topic.
Description Present day power relations woven between the periphery and the centre have allowed for the negotiation to take place involving the meanings that call up the problematising categories of the paradigm based on the centre as a pole simultaneously producing and disseminating a founding, institutionalising heuristic of knowledge. The periphery may be looked at as being located on the margin of the centre on the basis of which the latter is defined. The relationship between the two is at one and the same time the centre’s focal point of tension and attention in negotiating the problematics implicit in the social and economic roles they play with subsequent reflections on the different fields of human activity, extending from language to artistic production to intellectual and scientific thought. On the other hand, it has also happened that the social upheaval in today’s world has allowed articulate founding instances of different kinds of knowledge to be dislocated from the centre to the periphery.
The forum on “Canon, Margin and Periphery in the Portuguese Language Spaces” wishes to provide an interdisciplinary approach that will ponder the negotiation of the paradigm according to which, knowledge associated with the centre is produced and disseminated, and discuss the role of the periphery in this negotiation process. The interdisciplinary blend as regards the topic will permit us to compare historical, linguistic and sociological perspectives as well as raise culturally informed and problematised questions connected with the canon, the margin and the periphery. In
this way, such questions will act as the aim and the theme of the research and discussion needed in the Portuguese-speaking world.
The Seminar on “Canon, Margin and Periphery in the Portuguese Language Spaces” will take place within the sphere of the MORPHE Research Group, Centre for Comparative Studies at the Faculty of Letters, University of Lisbon. The programme will consist of key-note speakers and round-tables apart from the individual papers. Panels of 4-5 participants may also be proposed.
Students, researchers and teachers may present papers. The abstracts of the papers should be sent no later than 30 September 2012 to the following address: periferiacec@gmail.com
Notification of the acceptance of the abstracts will be sent no later than 15 October.
A Comissão Organizadora do Seminário Internacional sobre “Cânone, Margem e Periferia nos Espaços de Língua Portuguesa” convida todos os interessados a apresentarem propostas de comunicação, painéis e sessões sobre qualquer assunto relacionado com a questão.
Seminário Internacional: Cânone, Margem e Periferia nos Espaços de Língua Portuguesa - MORPHE FLUL, 17-18 de Dezembro
Em co-organização com o Institut für Romanistik – Universidade de Hamburgo Martin Neumann Joachim Michael
Organização: Fernanda Gil Costa Inocência Mata Flávia Bâ Kristian Van Haesendonck
Justificativa:
As actuais relações de poder entretecidas entre a periferia e o centro permitem a negociação de sentidos que convocam categorias problematizantes do paradigma do centro como pólo simultaneamente produtor e difusor de uma heurística fundadora e institucionalizante do conhecimento. Podendo perspectivar-se periferia como margem do centro a partir da qual este se define, essa relação constitui-se simultaneamente como ponto de tensão e de atenção do centro na negociação de problemáticas inerentes aos papéis sociais e económicos atribuídos, com reflexos nas diversas áreas da actividade humana, da linguagem à produção artística e ao pensamento intelectual e científico. Por outro lado, acontece também que a turbulência social contemporânea permite deslocar do centro para a periferia as instâncias enunciadoras e instauradoras de diferentes tipos de conhecimento.
O fórum de discussão “Cânone, Margem e Periferia nos Espaços da Língua Portuguesa” pretende uma abordagem interdisciplinar que se debruce sobre a negociação do paradigma de produção e difusão do conhecimento associado ao centro e o papel da periferia nessa negociação. O cruzamento interdisciplinar sobre esta temática permitirá aferir uma perspectiva histórica, linguística, sociológica e culturalmente informada e problematizante de questões ligadas a cânone, centro, margem. Desta forma, estas questões constituem-se como objecto e mote de investigação e discussão que se pretende no mundo da língua portuguesa.
O Seminário “Cânone, Margem e Periferia nos Espaços da Língua Portuguesa”, acontecerá, no âmbito do Grupo MORPHE do CEC, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, contando com uma programação formada por conferências mesas-redondas, para além de comunicações individuais. Podem também ser propostas mesas de 4-5 participantes.
Convidam-se estudantes, investigadores e professores a apresentarem comunicações. Os resumos das comunicações deverão ser enviados até ao próximo dia 30 de Setembro de 2012. para o seguinte endereço: periferiacec@gmail.com
A aceitação dos resumos será comunicada até 15 de Outubro.
Manecas Costa, ele é único, não só devido a sua reputação de grande guitarrista, como também pelo facto de ser, o mais internacional dos artistas guineenses. Voz que já conquistou um lugar no panorama do chamado “World Music”, vem ao Bleza, para um concerto intimista, sob o lema “para os que sempre amaram a Guiné-Bissau”, viaja no tempo décadas atrás para trazer de volta aquele que foi considerado pela crítica internacional, um dos melhores álbuns africanos de sempre, “paraiso di gumbé”. O reconhecido músico e compositor Guineense interpreta, ao vivo, no espaço Bleza, seu álbum premiado, e alguns clássicos do seu vasto repertório, num momento único e carregado de simbolismo.
Danae Nasce em Havana Cuba e cresce em Cabo Verde. O seu trabalho está profundamente conectado com as suas raízes mas procura caminhos musicais não rotulados, os de ninguém, de todos, deixando em aberto mundos, onde a música é a ligação entre varias realidades. “danae & os novos crioulos” surge como nova forma de expressão musical, com o encontro de músicos de diferentes percursos artísticos e heranças individuais.
Danae Estrela – Voz, guitarra; Danilo Silva – Voz, guitarra; Johannes Krieger – Trompete; Raimund Engelhardt - Tablas, percussão
A cada dois anos o RadiaLx congrega um conjunto internacional de artistas inovadores e apresenta vários dias de emissões de rádio, intervenções e performances. Sob o mote “novas e esquecidas formas de fazer rádio”, o evento surgiu da necessidade de debater e alargar as ideias relacionadas com a rádio enquanto catalisador social, cruzando a necessidade de encontrar acções e narrativas alternativas, assim como alcançar uma voz mais plural e participativa neste meio.
Três dias de emissão: 27 a 30 Junho de 2012 - 88.4 FM, Lisboa.
Está de volta o festival Med, um dos mais conceituados festivais de músicas do mundo em Portugal. Decorre dias 29 e 30 de Junho no centro histórico da cidade de Loulé e o no programa estão incluídas, para além dos espetáculos músicais, exposições, e diversas mostras de artesanato e gastronomia. A nível músical o festival apresenta artistas não só portugueses,como tabém do Brasil, da Jamaica, do Mali, do Senegal e Espanha. Para mais informações consulte o programa e informações adicionais no site do festival.
Zona Franca: Domingo, 24 (in) Continente, no Bartô.
Nifeco Nascido em 1964, em Calequisse, Guiné-Bissau, Nifeco manifesta tendências da música tradicional e urbana. Em 1987 fundou a banda Mini Cobi, lançou o álbum “Saudadi” e em 1993 participou no primeiro festival de Gumbé em Paris. No seu disco “Bkô Biak”, levanta poeira em língua mandjaca, criou o estilo Kandepe que representa o seu notável aparecimento, que se distingue pela voz, ritmo e tonalidade. No seu trabalho conta com a ajuda dos velhos cantores do universo mandjaco .
Após um primeiro arranque, a revista literária digital da Fundação José Saramago ressurge agora com o nome de ‘Blimunda’.
Esta mudança, motivada por razões administrativas relacionadas com o registo do nome da publicação, levou a que o nome da mulher protagonista de ‘Memorial do Convento’, aquela que coleccionava vontades e que via o interior das pessoas, desse agora o nome e personalidade a este espaço electrónico que mantém os objectivos da Fundação José Saramago.
Em destaque neste número encontra-se um dossier dedicado a Carlos Fuentes, escritor mexicano recentemente desaparecido, com textos assinados por Federico Reyes Heroles, Nélida Piñon e José Saramago e um fragmento de ‘A Morte de Artemio Cruz’, romance inédito em português.
Na secção ‘Saramaguiana’, dedicada a José Saramago, a ‘Blimunda’ apresenta um texto de Juan José Tamayo intitulado ‘Deus, o silêncio do universo’. José Juan Tamayo é Diretor da Cátedra de Teologia e Ciências das Religiões Universidade Carlos III de Madrid.
No habitual dossier dedicado ao livro infantil, Andreia Brites traz-nos um texto subordinado ao tema ‘Utopia e Distopia Urbana’, no qual analisa quatro álbuns ilustrados, e um texto sobre a experiência das Bibliotecas de Medellín.
Das restantes secções dedicadas às ‘Leituras do mês’, ‘Projectos pelo mundo’ e ‘De relance’ destacamos um texto assinado por Sara Figueiredo Costa sobre o romance ‘Os Malaquias’, de Andrea del Fuego, vencedor do Prémio José Saramago, uma visita ao projecto da Associação para o Estudo e Proteção do Gado Asinino (AEPGA), em Trás-os-Montes, e uma conversa com a designer responsável pela edição norueguesa de ‘Caim’, de José Saramago.
5 Juillet (Jeudi) 21h | Théâtre Silvain - Marseille
Auteur-compositeur-interprète, Christina Rosmini est l’une des révélations de la chanson française de ces dernières années. Son premier album, « Sous l’oranger » (Le Chant du Monde/ Harmonia Mundi, 2009) a été largement salué par la critique, et l’a amenée sur les scènes de France, d’Amérique Latine, d’Inde et du Moyen-Orient. Née à Marseille dans une famille venue d’Espagne, de Corse et d’Italie, elle a su créer un univers musical original, qui chante la Méditerranée en mariant les musiques et les langues qui s’y mêlent depuis toujours, de l’Andalousie à l’Orient. Ses chansons tour à tour poétiques, dansantes, drôles, ou mélancoliques, sont toujours optimistes, pour voir la vie en bleu!
Christina Rosmini chante la Méditerranée des voyages dans sa nouvelle création D’Autres Rivages. Accompagnée par Bruno Caviglia (guitare), Manuel Delgado (guitare flamenca), Sébastien Debard (accordéon et bandonéon) et Xavier Sanchez (percussions).
Théâtre Silvain
Chemin du Pont de la fausse monnaie, Corniche J.F. Kennedy, 13007
O Mestrado em Estudos Brasileiros é um programa transversal conjunto da Faculdade de Letras e do Instituto de Ciências Sociais da Universidade de Lisboa e resulta do reconhecimento de pontos de contacto e de intersecção na investigação conduzida sobre o Brasil em áreas e unidades distintas da Universidade de Lisboa. É um segundo ciclo de estudos interdisciplinar e inovador no contexto nacional, visando uma integração dinâmica entre as humanidades e as ciências sociais, e pensado para alunos que se interessam por todos os aspectos da cultura brasileira, com destaque para quatro áreas fundamentais e para a sua articulação: Antropologia, História, Linguística e Literatura. Permite, ao mesmo tempo, uma especialização transversal no âmbito dos Estudos Brasileiros e uma pré-especialização em cada uma das áreas envolvidas. Podem candidatar-se alunos com formação de 1º ciclo em humanidades em sentido lato ou em ciências sociais. Candidaturas: 28 de Maio a 6 de Julho Entrevistas: 25 e 26 de Julho Período suplementar de candidaturas: 3 a 7 de Setembro
Quando o Programa Gulbenkian Próximo Futuro se iniciou em 2009, programa este muito focado na dimensão cultural e artística dos atuais protagonistas africanos e latino-americanos e das Caraíbas, em relação com as cidades e os criadores europeus, não se imaginava que, apenas três anos depois, movimentos revolucionários nos países do Norte de África e do Médio Oriente acontecessem. E, contudo, este sobressalto de rebeldia, de aspiração pela liberdade e pela democracia, não só abalou esses países com consequências imediatas em termos de alterações de regime, como abalou todo o mundo e chamou a atenção para os povos, os criadores, os agentes políticos desta região sobre a qual havia tanta ignorância a somar a tantos clichés maioritariamente negativos. Apenas um ano se passou, muitas convulsões aconteceram e muitas outras irão acontecer independentemente de um maior pessimismo, até ceticismo, ou de um otimismo e até de uma crença excessiva em alguns casos. Nós, que vivemos este tempo, somos testemunhas privilegiadas e devemos estar atentos ao que se passa ouvindo, lendo, estudando, conversando com os interlocutores fundamentais deste processo que são os egípcios, os tunisinos, os sírios, os marroquinos, os argelinos, etc. No caso concreto do Programa Próximo Futuro são interlocutores fundamentais os criadores desta região, vivendo nela ou fazendo parte da diáspora. Assim, dentro da programação da Festa da Literatura e do Pensamento do Norte de África, vamos conversar e ouvir criadores, curadores, artistas sobre o estado das artes nestes países, para melhor os conhecermos e para melhor nos entendermos.
Arranca este dia 22 a Festa da Literatura e do Pensamento do Norte de África, com a sua 1ª Sessão: Os bloggers da Primavera Árabe, pelas 19h na Tenda. O debate conta com: Maria João Tomás (moderadora) (Portugal) / Mona Prince (Egito) / Danya Bashir (Líbia) / Yassine Ayari (Tunísia) / Aboubakr Jamai (Marrocos).
MARIA JOÃO TOMÁS (Portugal, 1967) é investigadora no Instituto de Estudos Estratégicos Internacionais para as áreas do Médio Oriente e do Norte de África, da “Primavera Árabe” e do Mundo Islâmico e é colunista do Diário de Notícias, analisando as mesmas temáticas. Fez o doutoramento em História do Médio Oriente, na Universidade de Basileia e na F.C.S.H. da Universidade Nova de Lisboa, e o mestrado em História do Médio Oriente Antigo, na Universidade da Califórnia, Los Angeles, e na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa. Estudou árabe no ILNOVA e fez uma formação aprofundada sobre o Islão com o Sheik Zabir. Recebeu várias bolsas, tem artigos publicados em revistas da especialidade, além de participar com comunicações em inúmeros colóquios e congressos internacionais.
MONA PRINCE (Egito, 1970) é professora associada de Literatura Inglesa na Universidade do Canal de Suez. É também escritora de ficção, tradutora, poetisa e ativista. O seu último romance, “So you may see”, foi traduzido para inglês e publicado pela AUC (American University in Cairo), em 2011. Participou em diversos programas e fóruns internacionais nos EUA, França, Noruega, Portugal, Marrocos e Síria. Recebeu alguns prémios literários de diferentes associações locais e internacionais. Encontra-se a escrever um livro sobre a revolução egípcia, baseada na sua própria experiência em Tahrir Square.
DANYA BASHIR HOBBA (Líbia, 1989) é autora e ativista social. Venceu duas vezes o Concurso de Empreendedorismo Jovem dos Emirados Árabes Unidos. Durante a revolução libanesa, organizou remessas de ajuda humanitária, para tratamentos médicos e necessidades básicas na Líbia. Recentemente participou na conferência “Yahoo Change Your World”, no Cairo, no painel para as mulheres revolucionárias onde discutiu o papel da comunicação social, de modo a garantir os direitos das mulheres na nova Líbia. Também foi destaque em ”20 Empowering Women to be followed on Twitter”, pela Comunidade de Mulheres Empreendedoras, e nomeada pela CNN como Agente para a Mudança.
YASSINE AYARI (Tunísia, 1982) é engenheira de network e segurança informática e, também, uma ativista que tem lutado pela liberdade de expressão e de internet na Tunísia. Em 2009, candidatou-se para as legislativas, como candidata independente contra o RCD (Reunião Constitucional Democrática). Em 2010, organizou - Nhar Ala Ammar, uma manifestação contra a censura na internet. Em 2011, candidatou-se para as eleições da assembleia constituinte numa lista independente. Simultaneamente, organizou o movimento “Kelmethom” exigindo que o governo desse os devidos direitos aos mártires e aos feridos da Revolução. É ainda membro fundador do Centro da Tunísia para a Justiça Tradicional.
ABOUBAKR JAMAÏ (Marrocos, 1968) é o co-editor do site de notícias marroquino Iakome.com e membro não-residente no Ash Center para a Governação e Inovação Democrática da Universidade de Harvard. Começou sua carreira na área financeira, como cofundador do primeiro banco de investimento independente de Marrocos, em 1993. Entre 1997 e 2007, foi redator e editor do principal semanário marroquino Le Journal Hebdomadaire. Em 2008, foi professor convidado na Universidade de San Diego, onde lecionou cursos sobre o Islão Político e a Política no Médio Oriente. Os seus artigos têm sido publicados em diversos órgãos de comunicação social (The New York Times, Time Magazine, El País, Le Monde, Le Monde Diplomatique). Recebeu o Prémio Internacional da Liberdade de Imprensa do Comité para a Proteção dos Jornalistas, em 2003. Foi selecionado pelo Fórum Económico Mundial como um Jovem Líder Global para 2005.
CENTRO INTERNACIONAL DAS ARTES JOSÉ DE GUIMARÃES
Yonamine works with painting, drawing, graffiti, photography, video, and other media such as tattooing and brings them together in installations that fill entire rooms. As a whole, we might describe Yonamine’s works as diaries or even archeological research. He unites a series of situations that oscillate between the past, the present, and a possible future, offering a concept of time that escapes limitation. Like the language of a Reggae DJ, his work brings to mind the concept of rewinding, of a close tie to the past, while being based in the present.
“A realizadora transformou a sua história pessoal de exílio de Angola num drama profundamente comovente, cujo poder cinematográfico é particularmente impressionante no trabalho de um realizador estreante”, refere a declaração do júri do festival de cinema independente da Costa Oeste dos Estados Unidos.
Danae Nasce em Havana Cuba e cresce em Cabo Verde. O seu trabalho está profundamente conectado com as suas raízes mas procura caminhos musicais não rotulados, os de ninguém, de todos, deixando em aberto mundos, onde a música é a ligação entre varias realidades. “danae & os novos crioulos” surge como nova forma de expressão musical, com o encontro de músicos de diferentes percursos artísticos e heranças individuais.
Quando o Programa Gulbenkian Próximo Futuro se iniciou em 2009, programa este muito focado na dimensão cultural e artística dos atuais protagonistas africanos e latino-americanos e das Caraíbas, em relação com as cidades e os criadores europeus, não se imaginava que, apenas três anos depois, movimentos revolucionários nos países do Norte de África e do Médio Oriente acontecessem. E, contudo, este sobressalto de rebeldia, de aspiração pela liberdade e pela democracia, não só abalou esses países com consequências imediatas em termos de alterações de regime, como abalou todo o mundo e chamou a atenção para os povos, os criadores, os agentes políticos desta região sobre a qual havia tanta ignorância a somar a tantos clichés maioritariamente negativos. Apenas um ano se passou, muitas convulsões aconteceram e muitas outras irão acontecer independentemente de um maior pessimismo, até ceticismo, ou de um otimismo e até de uma crença excessiva em alguns casos. Nós, que vivemos este tempo, somos testemunhas privilegiadas e devemos estar atentos ao que se passa ouvindo, lendo, estudando, conversando com os interlocutores fundamentais deste processo que são os egípcios, os tunisinos, os sírios, os marroquinos, os argelinos, etc. No caso concreto do Programa Próximo Futuro são interlocutores fundamentais os criadores desta região, vivendo nela ou fazendo parte da diáspora. Assim, dentro da programação da Festa da Literatura e do Pensamento do Norte de África, vamos conversar e ouvir criadores, curadores, artistas sobre o estado das artes nestes países, para melhor os conhecermos e para melhor nos entendermos.
