O mês de Novembro de 2011 vai ficar na história do Jazz em Angola. Nos dias 25 e 26, sexta e sábado, às 20h30 e 21h00, respectivamente, na sala Luanda do Hotel Trópico, a Escola de Música e Editora Mimbu inscreve o seu nome na lista dos organizadores de concertos de Jazz, associada à já veterana j.j.jazz, Lda, de Jerónimo Belo, que terá a seu cargo a produção executiva.
Luíz Avellar é pianista e compositor brasileiro, amplamente reconhecido nos palcos internacionais, radicado em Portugal há alguns anos.
Iniciou as aulas de piano aos 6 anos de idade. Vilma Graça, Sónia Maria Vieira, Sérgio Vienna, Leida Swarzman e Marcelo Alvarenga foram os professores que contribuiram para o desenvolvimento da sua maturidade e competências técnicas.
Em 1976, estudou Orquestração na Mannes School of Music em New York. Dois anos mais tarde, deu início a uma longa trajectória como pianista e arranjador de grandes nomes da música brasileira. Entre eles, figuram Djavan, Gal Costa, Simone e Milton Nascimento. Em paralelo, o pianista surge ao lado de variadíssimos nomes do panorama Jazz internacional: Billy Cobham, Toots Thielemanns, Enrico Rava, Phil Woods, Ernie Watts, Wayne Shorter, Flora Purim e Airto Moreira, são algumas referências.
Participou, também, na gravação de vários discos com muitos artistas, colaborando com composições originais.
Em 1994, lançou o primeiro disco solo intitulado “Bons amigos”, no qual contou com a participação de Hermeto Pascoal, Paulo Moura e Robertinho da Silva, entre outros nomes da música instrumental brasileira. Ao todo, contabilizam-se na discografia de Luíz Avellar 14 discos, 10 dos quais pertencentes a um projecto de piano em homenagem a vários artistas brasileiros. Colaborou, ainda em várias bandas sonoras de filmes e séries de TV.
Nestes concertos em Luanda, Luíz Avellar tocará algumas das suas composições já gravadas em piano solo no disco “Contrastes”, recentemente editado em Portugal e terá como companheiros o baterista Alexandre Frazão e, no contrabaixo, Bernardo Moreira. Estes são dois músicos que Luanda conhece bem, pelas saudades que deixaram quando aqui se apresentaram em 2007.
A abordagem musical deste trio caracteriza-se por uma grande firmeza e criatividade, improvisação livre e solta. É um trio de grande dinamismo, que cultiva uma arte dançante e singular que se transforma numa verdadeira explosão musical.
O Trio acompanhará a convidada Paula Oliveira, uma das grandes referências do Jazz cantado em Portugal, uma “jazz singer” de mão cheia. A sua voz quente e melodiosa já se fez ouvir e aplaudir em vários países, em festivais e concertos.
Espanha, Alemanha, Itália, Suíça, Dinamarca, Estados Unidos da América, Tailândia, Indonésia, Moçambique e Guiné-bissau foram alguns dessses países.
Os concertos constituirão uma oportunidade excelente para se conviver com a arte do trio: piano, bateria e contrabaixo, que está muito longe de ter esgotado todas as suas possibilidades e, igualmente, para se apreciar a voz de um nome importante do Jazz cantado.
Tudo indica que, nos dias 25 e 26 de Novembro de 2011, a sala Luanda, do Hotel Trópico, testemunhará momentos musicais únicos e imperdíveis, que marcarão a entrada da Mimbu no mundo do espectáculo pela porta grande e confirmarão a excelência da produção a que a j.j.jazz já habituou o seu público.
Domingo 20/11 às 22h30 no Bartô - Chapitô (Costa do Castelo, nº 1)
HORA KOTA o disco, é o chamamento à mais profunda identidade africana, baseada em ensinamentos ancestrais, de princípios que Bonga vê como fio condutor, para a preservação de valores essenciais na resolução dos males do mundo atual. “Hora Kota”, o tema que dá nome ao disco é um hino à importância do conhecimento dessas raízes, fundamentado na postura de respeito pelas mesmas. Ao longo de onze temas de sua autoria, Bonga não poupa elogios à cidade de Luanda, expressando a sua paixão pela ambiência, pelos locais, pelas pessoas… Sendo para muitos, a referência musical de uma geração sedenta da defesa do tradicionalismo, ao 40º disco, o artista afirma que viver no exterior não invalidou nunca, que mantivesse presente a realidade do seu país em cada momento, e que a sua visão lá pudesse chegar, enquanto alento para uns, ou grito de alerta para outros, através da sua música, mesmo nos momentos mais conturbados. Ainda que distanciado da fonte inspiradora, Bonga seguiu fiel ao seu propósito de preservação e divulgação da mais intrínseca tradição musical e oral, a que lhe corre nas veias… a essência do semba, que verbaliza com a singularidade, já mundialmente reconhecida! HORA KOTA é a expressão de maturidade e sabedoria de cada Kota!
