Acabado de chegar de Lisboa, Gonçalo M. Tavares discorre sobre a impossibilidade de fugirmos à nossa herança, o que faz com que qualquer viagem nunca vá além dessas fronteiras, por mais que se caminhe. Sobre se a viagem aumenta a nossa capacidade de sermos mais lúcidos, ou mais sensatos, o autor tem dúvidas, ainda que a ideia de viagem o entusiasme cada vez mais. Não havendo linhas rectas na natureza, o percurso mais directo entre dois pontos é uma invenção humana, e a passagem da linha recta terrestre à linha recta aérea marca, definitivamente, a ideia de viagem contemporânea. Eliminando o que está no meio, resta-nos o ponto de partida e o destino, e esse parece ser o fascínio da viagem actual, ao contrário do passado, em que a viagem era, essencialmente, o percurso.
A história da viagem é, segundo Gonçalo M. Tavares, a história da eliminação progressiva do percurso. E a viagem é, na verdade, o modo como se move (ou não se move) a nossa atenção; podemos calcorrear o mundo sem nunca sair do sítio, ou deslocarmo-nos sem sairmos do mesmo sítio.
Com Eduardo Sacheri, argentino, inauguram-se as participações noutras línguas. Feliz por toda a assistência o compreender, e depois das desculpas, habituais nestas coisas, por não perceber nem falar português, Sacheri confessa que não é um grande viajante e teme que isso seja um problema para a sua participação neste encontro. Ainda assim, lembra-se de uma grande viagem que iniciou há vários anos e que continua a empreender, a viagem como leitor. O que terá começado como uma forma de enfrentar o medo do escuro (com uma lanterna, que acendia quando o pai lhe apagava a luz e que o permitia ler durante várias horas, sem que ninguém desconfiasse) transformou-se numa viagem sem retorno definido e capaz de potenciar uma outra viagem, a da escrita.
Com 26 minutos de duração, Baile do Carmo foge das tradicionais formas de narrar documentários sobre festejos históricos e constrói sua narrativa a partir das expectativas e preparativos de seus personagens: o imaginário dos frequentadores do evento é o detalhe mais importante da produção. Assim, destacam-se os preparativos para a festa, a integração entre as famílias e a valorização da comunidade negra na formação da sociedade local. A consciência de sua ancestralidade afro-brasileira junto ao desejo pela partilha do momento festivo e da alegria do encontro, toma o primeiro plano nas falas das personagens, desvelando-nos o segredo da longevidade e resistência do Baile do Carmo.
Em clara manifestação ritualística, a encenação de sua véspera traz à tona as histórias íntimas e coletivas de homens e mulheres que assinalam em suas palavras e gestos a beleza de sua afro-brasilidade: o cuidado com as vestimentas, a criação dos penteados, o frio na barriga ao pisar o salão pela primeira vez, a expectativa dos reencontros… O ápice do ritual, o Baile do Carmo em seu esplendor, congrega as diferentes gerações que, ao longo da história, inscreveram no tecido social de Araraquara a letra da cultura afro-brasileira.
Com: Edmundo Pedro, Eulalia Fernandes de Andrade, Joaquim Lopes, Morgan Rusler Produção: Diana Andringa
vai passar na RTP1, dia 27, às 23h
Filmado durante o Simpósio Internacional sobre o Campo de Concentração do Tarrafal, que reuniu na Ilha de Santiago, Cabo Verde, muitos dos que por ali passaram – antifascistas portugueses (1936-1954) e nacionalistas de Angola, Guiné-Bissau e Cabo Verde (1962- 1974) – o documentário recolhe as memórias do português Edmundo Pedro, um dos dois únicos sobreviventes do primeiro período do campo, e de angolanos, guineenses e cabo-verdianos que ali foram encarcerados na sequência do desencadear da luta de libertação nas colónias. Os relatos, na primeira pessoa, revelam-nos a extrema dureza desse “campo da morte lenta”, criado à imagem dos campos de concentração nazis, mas também o modo como os prisioneiros conseguiram organizar-se para resistir e para, apoiados apenas na força dos seus ideais, ali reinventar a vida, até à Libertação.
Em saudação a mais um aniversário do Capirinha Lounge (aos 2 aninhos, ainda está na sua infância), é com muito prazer que vos apresento a mais nova mixtape de um dos vossos blogs preferidos. Chama-se Reggae Lusófono, Vol. 1 e é uma colecção de 16 canções de reggae e dub do universo lusófono. Ouviram reggaes pesados, e outros mais leves, de artistas angolanos, brasileiros, portugueses, e moçambicanos. Nomes conhecidos como The Grasspoppers, Kussondulola, e Natiruts, e outos que talvez não estivessem à espera, como o Paulo Flores, a Vanessa da Mata e a CéU. Ouvir reggae de qualidade é uma sensação única, mas é melhor escutá-lo em companhia, por isso se acham que algum conhecido iria gostar, não se coibam de reencaminhar este email.
In celebration of Caipirinha Lounge’s second birthday (at two years old, it’s still in its infancy), I’m pleased to present you with the blog’s newest mixtape and one that was a lot of fun to make. It’s called Reggae Lusófono, Vol. 1 and it’s a collection of 16 reggae and dub tracks from the Lusophone universe. You’ll hear sick reggae jams from Angolan, Brazilian, Portuguese and Mozambican artists; you’ll hear well known Lusophone reggae names like The Grasspoppers, Kussondulola, and Natiruts, as well as names that perhaps you weren’t expecting, such as Paulo Flores, Vanessa da Mata and Céu. Listening to quality reggae is a practice almost everyone enjoys, so If you think a friend of yours will like the music on offer, don’t hesitate to forward this email.
convidados Margarida Cardoso (realizadora), Nuno Milagre (assistente de realização) e Gita Cerveira (director de som) e muitas intervenções das outras mesas… Vamos conhecer algumas histórias de filmes rodados em Angola e Moçambique, percursos de pessoas ligadas a esta cinematografia, troca de experiências em relação aos meios de produção, linhas temáticas, percepções, festivais, produções nacionais, fronteiras entre documentário e ficção.
Após ano e meio de produção, o documentário sobre o Zeca Afonso, “Maior que o Pensamento”, de Joaquim Vieira, está dividido em três partes (Primórdios, Combate e Liberdade), passa na RTP1 nos próximos dias 24, 25 e 26 de abril a seguir ao Telejornal (cerca das 21h00).
O GRIOTS- Colóquio de culturas africanas é um evento que acontece a cada 2 anos na cidade de Natal- Rio Grande do Norte. Apesar de ser uma iniciativa do departamento do curso de letras da Universidade Federal do Rio Grande do Norte, o evento tem o intuito de dialogar não só sobre literatura africana, mas sobre história, sociologia, artes em geral.
O evento acontecerá nos dias 25 (dia da África) 26 e 27 de maio na UFRN. Já temos como conferencistas confirmados Suleiman Cassamo, Kabengelê Munanga, Mohamed Bamba, Felinto Elisio, Cuti, Moema Parente Augel, Ondjaki entre outros. Esse ano o Griots, em sua segunda edição, expande seu olhar, partindo da África, para as margens… Uma ótima oportunidade não só para aqueles que estudam África como para todos os estudantes das minorias… Mais informações
Oficina de Poesia na Casa de Saúde do Telhal (Sintra), com alguns residentes na instituição, que escrevem habitualmente poesia e participam, desde 2010, em encontros quinzenais de leitura e discussão em torno da poesia.
coordenação
Tiago Ribeiro Patricio
A oficina terá entrada livre e irá decorrer no Sábado dia 30 de Abril em dois turnos, das 10h30 às 12h00 e das 14h00 às 15h30
Todas as fronteiras A edição 2011 do seminário Doc’s Kingdom será programada tomando como base o conceito de fronteira no sentido mais lato do termo. Partindo da interrogação de “Todas as fronteiras”, pretende-se abordar a questão das fronteiras geográficas e políticas mas também, muito para além disso, a das fronteiras entre géneros cinematográficos ou entre diferentes dispositivos de filmagem – que, em rigor, é antes de mais a ultrapassagem de tais fronteiras no documentarismo contemporâneo. Partindo justamente da constatação de que esse estilhaçar de fronteiras é um dos traços identitários do documentário recente – senão mesmo de todo o cinema contemporâneo – o tema em causa será, como sempre, uma sugestão de entrada no programa e uma proposta para os debates, não uma limitação destes, sendo apenas subordinado à própria dinâmica do grupo de participantes.
All the frontiers The 2011 edition of Doc’s Kingdom seminar will be programmed taking as its basis the concept of frontier in its broadest sense. Starting from the interrogation “All the frontiers”, we intend to address the issue of geographical and political frontiers but also, much beyond that, the issue of frontiers between cinematographic genres or between different shooting methods — which, strictly speaking, amounts to overtaking such frontiers in contemporary documentary filmmaking. Taking as its starting point the recognition that such a shattering of frontiers constitutes one of the identity traits of recent documentary – if not of all contemporary cinema – the theme in question will be, as always, a suggested path into the program and a proposal for the debates, not a limitation; it will only be dependent on very dynamics of the group of participants.
Doc’s Kingdom Seminário International sobre Cinema Documental
2ª Edição dos “Contornos da Palavra”, cujo tema central é “Literatura de Viagens”, que decorrerá de 26 a 30 de Abril.
Do programa consta as seguintes sessões públicas na Biblioteca Municipal, pelas 21H30 na sala Couto Viana:
terça-feira, dia 26 - “Ler o mundo viajando no feminino” com a participação de Raquel Ochoa e Teresa Lopes Vieira, com a moderadora Isabel Campos;
sexta-feira, dia 29 - “As viagens que os livros nos trazem” com a participação de Gonçalo Cadilhe e Amílcar Correia, com o moderador João Morales.
A 2ª Edição dos “Contornos da Palavra” contempla, além das sessões públicas na Biblioteca Municipal, encontros com escritores e actividades de animação nas escolas do concelho, e encerrará com o Encontro de Bibliotecas Escolares, no dia 30, sábado, cujo programa e ficha de inscrição se encontram no portal da Biblioteca Municipal.
Contornos da Palavra é uma iniciativa da Câmara Municipal de Viana do Castelo que visa marcar um universo de reflexão em torno da palavra centrada em grandes temáticas da literatura, estimulando a literatura e a escrita a partir da partilha de uma reflexão construtiva e da necessidade de mais e melhores leitores.
Contamos com a vossa presença para uma reflexão partilhada.
6 MAI a 1 JUN, técnica mista, por Gonçalo Antunes, organização Associação Arte à Parte, BRAGA
Trata-se de uma exposição da autoria do antropólogo e artista Gonçalo Antunes, que tem por base uma viagem realizada na África Austral, entre Novembro de 2009 e Janeiro de 2010. “Maputo-Maputo” conta a história dessa viagem através de uma combinação de meios artísticos e narrativos. Resulta de um investimento do autor na viagem como prática e como tema. Entendida num sentido mais vasto do que o de simples deslocação, a viagem possibilita a experiência de contacto e de constituição de quotidianos em locais diversos que, por sua vez, são recolhidos em fragmentos e reinscritos em diários, fotografias e desenhos. A exposição é acompanhada de um catálogo prefaciado pelo antropólogo africanista Fernando Florêncio.
GONÇALO ANTUNES licenciou-se em Antropologia pela Universidade de Coimbra (2004) e fez um mestrado em Antropologia e Desenvolvimento no Goldsmiths College em Londres (2007). Tem tido diversas experiências pessoais e profissionais em vários países, como Espanha, Timor, Brasil, Moçambique. Tendo como prática recorrente o desenho e a composição de diários de viagem, este é o seu primeiro projecto público.
O escritor cubano radicado na Bahia, Carlos Moore, será o entrevistado da próxima semana no Programa Espelho do Canal Brasil. Apresentado pelo ator e diretor Lázaro Ramos, o programa faz perfis de personalidades da cultura negra e aborda temas sociais e históricos. Na entrevista - que vai ao ar em duas partes - nos dias 18 e 25 de Abril, às 21h30, serão abordados temas como a vida e obra do cantor nigeriano Fela Kuti (da qual Carlos Moore é o biógrafo oficial); a sua relação com o líder negro Malcom X; o racismo na sociedade cubana; as lutas do panafricanismo, o racismo no Brasil, entre outros assuntos. O programa vai ao ar também em horários alternativos: terça – 19 e 26 de abril - às 16h e sábado – 23 e 30 de abril - às 12h30.
Doutor em Ciências Humanas (Universidade de Paris-7, França), 1983 e Doutor em Etnologia (Universidade de Paris–7, França), 1979. Nasceu e cresceu em Cuba, filho de pais jamaicanos, possuindo ambas as cidadanias. Recebeu uma formação interdisciplinar (Etnologia, Sociologia, História, Antropologia) na Universidade de Paris-7 (França), na qual ele obteve dois Ph.Ds, inclusive o prestigiado Doutorado de Estado. Morou e trabalhou na Europa por quinze anos (França), na África por oito anos (Egito, Nigéria e Senegal), no Caribe por dezoito (Trinidad-Tobago, Guadalupe, Martinica), e viajou intensamente pelo sudeste da Ásia (Filipinas, Austrália, Ilhas Fidji, Papua Nova Guiné, Indonésia) em projetos de pesquisa, tendo agora fixado residência permanente no Brasil. Fluente em quatro línguas (francês, inglês, espanhol e português), Moore Wedderburn possui expertise em assuntos internacionais e o impacto que questões de raça, etnia e gênero exercem sobre a sociedade.
Oficina de Poesia na Casa de Saúde do Telhal (Sintra), com alguns residentes na instituição, que escrevem habitualmente poesia e participam, desde 2010, em encontros quinzenais de leitura e discussão em torno da poesia.
O escritor cubano radicado na Bahia, Carlos Moore, será o entrevistado da próxima semana no Programa Espelho do Canal Brasil. Apresentado pelo ator e diretor Lázaro Ramos, o programa faz perfis de personalidades da cultura negra e aborda temas sociais e históricos. Na entrevista - que vai ao ar em duas partes - nos dias 18 e 25 de Abril, às 21h30, serão abordados temas como a vida e obra do cantor nigeriano Fela Kuti (da qual Carlos Moore é o biógrafo oficial); a sua relação com o líder negro Malcom X; o racismo na sociedade cubana; as lutas do panafricanismo, o racismo no Brasil, entre outros assuntos. O programa vai ao ar também em horários alternativos: terça – 19 e 26 de abril - às 16h e sábado – 23 e 30 de abril - às 12h30. 
