BUALA

Para celebrar o quarto Aniversário do Movimento X, teremos durante este fim-de-semana uma programação com um leque recheado de Artistas de real qualidade durante dois dias.

Em destaque na Sexta-Feira a actuação ao vivo de Jack N’Kanga, um dos valores confirmados do Afro-Soul-Rock, seguidos das actuações de três dos habituais residentes do Elinga Bar, em cabeça de cartaz Leandro Silva e Ulix in the Mix, introduzidos por Vicious Hulk, os três sócios actuais tentarão dar musica aos seus convidados!

No Sábado, teremos a banda de Rock Café Negro, outro evento ao vivo de grande qualidade co-produzido com o programa de rádio Volume X durante 2011, seguidos por mais três actuações dos habituais residentes do Elinga Bar ao Sábado, Moisés Luis, radialista da FM Stereo e o seu “Caminhos do Som”, seguido dos habituais residentes donos dos Sábados, DJ Hugo Lara e DJ Litó.

Durante os dois dias, em cartaz a exibição da exposição “X-Zact” em papel, fotografia e video da Brevissima História do Movimento X. Teremos ainda a participação do Grupo de Capoeira ABADÁ, uma referencia incontornável dos capoeiristas de Angola.  

Dia 9 Dezembro – Sexta-Feira   
23h00 - Jack N’Kanga (ao vivo!)   
24h00 - Vicious Hulk   
01h00 - Ulix in the Mix   
02h30 - Leandro Silva   
Exposição “X-ZAct”- Sinopse do Movimento X em fotos e video!   
Grupo Capoeira ABADÁ   
Dia 10 Dezembro - Sábado   
23h00 - Café Negro (ao vivo!)   
24h00 - Moisés Luis   
01h00 - Hugo Lara   
02h00 - Litó   
Exposição “X-ZAct”- Sinopse do Movimento X em fotos e video!   
Grupo Capoeira ABADÁ   
Preço: 2.000 AKZ para cada dia, com direito a uma bebida     
Local: Elinga Teatro, Largo Tristão da Cunha, nº17, 1º Andar  
infoline @ x.movimento@gmail.com - 917806806       

18 dezembro, às 21h, na garagem da Fundação Gulbenkian - entrada livre

No próximo dia 14, pelas 21h00 (logo a seguir ao telejornal, é transmitida em simultâneo na RTP1 e na RTPÁfrica uma grande reportagem dedicada à herança humanitária de Nelson Mandela. Um trabalho inserido no programa semanal da RTP1 “Linha da Frente”.

A HERANÇA DE MANDELA  é assinada pelo jornalista e escritor António Mateus, autor do livro  MANDELA - A construção de um Homem  (Oficina do Livro) e que acompanhou Nelson Mandela durante uma década enquanto correspondente estrangeiro destacado na África do Sul.

SINOPSE:
Um testemunho de vida sobre alguém que se tornou um dos símbolos mundiais do último século  e que utilizou o exemplo da descolonização portuguesa para transformar um país à beira da guerra civil em símbolo de reconciliação e tolerância entre quem pensa diferente.
A HERANÇA DE MANDELA relata a forma como Madiba (nome como é conhecido afectuosamente pelos mais próximos) se transformou primeiro a si próprio, como ser humano, para tirar depois o melhor de todos à sua volta.
Pela primeira vez, uma equipa de reportagem filmou a última prisão de Mandela (Victor Verster, que funciona até hoje como cadeia de alta segurança, alojando mais de dois mil sentenciados.
Inclui ainda, entre outras, entrevistas com Ahmed Kathrada (o melhor amigo de Mandela ainda vivo e seu companheiro de prisão em Robben Island), de Albie Sachs (juiz vítima de atentado), Roelof Meyer (negociador-chefe do último governo branco) e Graça Machel (sua mulher).
Com imagem de Manuel dos Santos e edição de Pedro Pessoa, uma reportagem assinada por António Mateus e que é resultado de três anos de investigação documental e de registos de som, fotografia e vídeo.

A Plataforma Guetto está a organizar um concerto em Solidariedade com Jorge dos Santos (George Wright) para angariar fundos para pagar as despesas legais! Como devem saber, os EUA recorreram da decisão de NÃO extraditar o Jorge.  A batalha ainda não acabou…É apenas o início!

Será realizado na Sexta, 9 de Dezembro na Ler Devagar na Lx Factory às 21:30.  

Haverá também um debate cpm António Pedro Dores (ACED), Ana Benavente e Colectivo Mumia Abu Jamal.

O concerto incluirá vários músicos!

 dUASsEMIcOLCHEIASiNVERTEBRADAS

Chullage

Sophie Feat Lorenzo

DJ Mascarilha

Kromo Di Guetto

S For Seward

Dudu

Lord G

Souldjah

Hugo Pina

Hardcor 24

Jackpot

IPACO

A Companhia de Dança Contemporânea de Angola recebeu no dia 1 de Dezembro o coreógrafo internacional Rui Lopes Graça, na qualidade de artista convidado, para efectuar uma residência artística. Rui Lopes Graça, que é coreógrafo residente da Companhia Nacional de Bailado, é autor de “Gold”, peça criada para a Companhia Nacional de Canto e Dança de Moçambique, a qual se estreou com grande êxito em 2010 no Teatro Camões em Lisboa.

Paisagens Propícias é o título ainda provisório da obra que este coreógrafo criará para a Temporada 2012 da CDC Angola, a qual será inspirada na vasta produção (literária, artística, cinematográfica e de investigação) do antropólogo angolano Ruy Duarte de Carvalho, dedicada particularmente aos povos do sul de Angola.

Rui Lopes Graça fez os seus estudos de dança nas Escolas do Ballet Gulbenkian e da Companhia Nacional de Bailado, em cujo elenco ingressou em 1985, tornando-se bailarino solista em peças do repertório clássico e contemporâneo.

Como coreógrafo trabalhou para o Ballet Gulbenkian, Companhia Nacional de Bailado, Companhia Portuguesa de Bailado Contemporâneo e Companhia Rui Lopes Graça.

Coreografou igualmente para a Expo’98, Porto 2001 Capital Europeia da Cultura, Centro Cultural de Belém e festivais internacionais nos EUA, Holanda, Espanha, Alemanha, Escócia, Itália e Turquia.

Dirigiu ainda grandes eventos como as Noites de Queluz, Festa de Rua no Festival Europália na Bélgica com a participação de 250 pessoas e Embaixada da Juventude à Expo 92, em Sevilha, com a participação de 6000 pessoas.

É convidado regularmente para leccionar e coreografar na Escola Superior de Dança em Lisboa sendo, actualmente, coordenador do projecto Gesto Contínuo, atelier permanente de criação coreográfica da Companhia Nacional de Bailado.

Fotografias - CDC Angola©Rui Tavares

uma reportagem na CNN “meet 340ml, a band from Mozambique, making a life and a name for themselves in South Africa.”

A Música Portuguesa a Gostar Dela Própria celebra no inicio de Dezembro os primeiros meses de existência.  São 11 meses a registar quem faz música em Portugal… rock, música tradicional, música africana, músicos desconhecidos, todos estão unidos neste projecto único.

A zona do Intendente e Anjos é talvez a zona de Lisboa onde esta sensação duma Lisboa cosmopolita, misturada, colorida mais se respira.

É a partir deste ponto de encontro que as LARGO Residências e A Música Portuguesa a Gostar Dela Própria decidiram preparar uma festa que celebre a indisciplina da música.

O Line Up é cheio de curvas e contra-curvas, mas promete cantar alto que o Tom Waits é desejado no Intendente.

LARGO Residências nasce dum encontro de vontades artísticas e de regeneração sócio-urbanística nas áreas do Intendente e Anjos. O principal foco destas residências é a criação de condições de pesquisa, criação e maturação do trabalho dos artistas a residirem no LARGO. Estas Residências localizam-se num prédio pertencente ao espólio dos Herdeiros da Viúva Lamego e funcionam em articulação com um Art Hotel.

Um dos eixos de acção das LARGO Residências é posicionar a zona do Intendente / Anjos na cena cultural Lisboeta, é assim que vão nascendo e acontecendo diversas iniciativas pela zona, promovidas pelas LARGO Residências em parceria com outros agentes a operar no local, como por exemplo a Taberna das Almas.

É precisamente num armazém, incrivelmente belo, onde em tempos funcionou uma fábrica de vidro e onde hoje se localiza a Taberna das Almas que vos convidamos a celebrar a indisciplina e a diversidade da música que se faz em território português.

A este evento juntou-se ainda o universo Vintage lisboeta. No espaço da antiga fábrica de vidro podemos começar a festa passeando pela Feira Vintage de roupa e mobiliário, bem como ser surpreendidos por pequenos presentinhos, tais como um espaço para penteados vintage ou então participando numa mini fotonovela.

E porque todos os mercados são mil vezes mais encantadores com os fuminhos das bancas de comida, decidimos recriar esse ambiente a partir do encontro das culturas Luso-Japonesas.

A Música Portuguesa a Gostar Dela Própria

Canal / Arquivo de vídeos para celebrar a variedade da música feita em Portugal. Os vídeos são sempre filmados em espaços exteriores ou inóspitos aproveitando os sons ambientes e criando intimidade com os músicos. O microfone está sempre visível porque queremos trazer a música para a rua e vemos o mundo como um palco gigante.

DATA: 10 de Dezembro

ABERTURA: 15h

LOCAL: Taberna das Almas, Rua Regueirão dos Anjos, 68/70

LINKS

www.largoresidencias.com

www.amusicaportuguesaagostardelapropria.org

The official music video for the first track on Tumi and the volume’s third album, Pick A Dream. Directed by Tiago Correia-Paulo and Khalid Shamis. Illustrations by Hyppolite and taken from the Pick A Dream booklet.

O Viking Club e a Associação Kalu, em colaboração com a Chá de Caxinde, têm o prazer de anunciar a realização de uma sessão especial sobre o filme My Heart of Darkness, vencedor do prémio “Melhor Documentário Estrangeiro” na última edição do FIC_Luanda.
no Cine-Teatro NACIONAL, na Baixa de Luanda, no dia 5 de Dezembro, às 19h 

- projecção do filme (93’)

- debate na presença do autor, Marius vem Niekerk, convidado do FIC. (~60’)

Contamos com a presença de todos interessados pelo debate de ideias à volta do importante tema da paz, da reconciliação e da abordagem dos problemas socio-psicológicos que afectaram e ainda afectam tantos Angolanos envolvidos nas violentas guerras vividas ao longo da sua História recente.

O Mestrado em Estudos Africanos é um curso inscrito no quadro dos programas de 2º ciclo estipulado pelo Processo de Bolonha e que visa o estudo interdisciplinar do desenvolvimento social, económico e político na África contemporânea. Dirigindo-se a interessados nacionais e estrangeiros, africanos e não-africanos, oferece tanto a possibilidade de uma especialização científica quanto a de uma preparação para o desenvolvimento de funções profissionais. O mestrado tem a duração de dois anos (quatro semestres) e está organizado em dois Ramos de Especialização: Estado, política e relações internacionais. Gestão do desenvolvimento social e económico. Os dois primeiros semestres consistem em dez unidades curriculares (cinco por semestre). Incluem um tronco comum de unidades curriculares e unidades curriculares especificas a cada Ramo de Especialização. Os terceiro e quarto semestres são dedicados à elaboração da dissertação ou do trabalho de projecto. Este ciclo de estudos destina-se a licenciados em ciências sociais, em economia e em ciências da gestão e também a licenciados noutras áreas científicas interessados em aprofundar conhecimentos científicos e desenvolver capacidades profissionais no domínio cientifico dos Estudos Africanos.

ISCTE-Instituto Universitário de Lisboa

Candidaturas aceites até 16 de Janeiro de 2012. Inicio das Aulas: 6 de Fevereiro de 2012

Todas as Informações aqui

de 5 a 10 de Dezembro de 2011 das 15h às 19h, na Rua Tomás Ribeiro, nº 9 (perto da estação de metro de Picoas)

O que é “desenvolvimento”?; Desenvolvimento para quem e por quem?; O desenvolvimento é estritamente definido como crescimento económico?; Mas… o que se publica… em língua portuguesa sobre o desenvolvimento… internacional, nacional, local?

A Feira do Livro do Desenvolvimento organizada pelo CIDAC – Centro de Intervenção para o Desenvolvimento Amílcar Cabral em conjunto com a Livraria Pó dos Livros, tem como objectivo dar a conhecer o que se publica em português sobre o desenvolvimento.

Tem à sua espera obras de diferentes organizações, entidades públicas e editoras portuguesas que trabalham na área do desenvolvimento, nas suas várias vertentes: internacional, nacional, local, ambiental, social, económica.

CIDAC _ Centro de Recursos para o Desenvolvimento _ www.cidac.pt

 O Grupo Elinga Teatro, de Angola, estreou este sábado o espectáculo “As Grávidas”, um texto do autor brasileiro Adriano Marcena. José Mena Abrantes assina a adaptação a cenografia e a encenação do espectáculo, que aborda temas como “a gravidez indesejada, a fuga à paternidade, a violência doméstica e a degradação dos valores morais”.

Francisco Bernardo/Jornal de Angola

A peça foi escrita em 1991 e integra a “Trilogia da Miséria Humana”, com os textos “Os leprosos” e “Os cristãos”. Nums instituição de apoio social, quatro grávidas e uma jovem conversam sobre os seus dramas pessoais e a falta de perspectivas para as suas vidas”. A propósito da montagem agora feita pelo Elinga, o autor da peça referiu que o texto “aborda a barbárie adormecida dentro do ser humano e é lamentável que em Angola, como em qualquer outra parte do mundo, o texto ainda seja bastante actual”.
“As grávidas” foi apresentada pela primeira vez em 1995, no Recife, com direcção de Izaltino Caetano. Em 1996 foi realizada uma segunda montagem do texto em Pernambuco. Ambos os espectáculos tinham homens a interpretar as personagens femininas. Em 2001, o grupo Dominus Soli, do Rio de Janeiro, montou pela primeira vez o texto com um elenco feminino, sob a direcção de César Burnier.
A versão angolana, dirigida por Mena Abrantes com a assistência de Adão Correia e Vírgula Capomba, conta com as interpretações de Anacleta Pereira, Cláudia Nobre, Cláudia Púkuta, Mayer Martins e Cesaltina dos Santos. Os figurinos são da autoria de Anacleta Pereira, o desenho de luzes de Nuno Nobre e a produção executiva de Cláudia Nobre.
Numa nota do encenador divulgada na internet, o Elinga assume a continuidade da linha de reportório que visa valorizar e dignificar o lugar da mulher no mundo, na sequência de espectáculos como “Antígona”, de Jean Anouilh, “Casa da Boneca”, de Ibsen, “Yerma”, de Garcia Lorca, “Adriana Mater”, de Amin Maalouf, e “Kimpa Vita”, do próprio José Mena Abrantes.

Tirado de Cena Lusófona

O mais importante galardão literário de Moçambique foi este ano entregue ao escritor Raul Calane da Silva, distinguindo a sua carreira “na literatura e no ensaio”. A notícia foi divulgada no passado dia 22 de Novembro.

Calane da Silva tem 66 anos. Ex-jornalista, professor universitário e antigo responsável pelo Centro Cultural do Brasil em Maputo, é autor de obras como “Lírica do Imponderável”, “Xicandarinha na lenha do mundo”, “Dos Meninos da Malanga” e “Olhar Moçambique”, entre outras.
O Prémio José Craveirinha foi instituído pela Hidroeléctrica de Cahora Bassa e tem um valor pecuniário de 700 mil meticais (cerca de 19.500 Euros). Em edições anteriores, foram distinguidos autores como Mia Couto, João Paulo Borges Coelho, Paulina Chiziane e Ungulani Ba Ka Khosa.

Tirado de Cena Lusófona

Começa hoje a 15.ª edição do Festival de Cinema Luso-Brasileiro, em Santa Maria da Feira. O documentário “A música segundo Tom Jobim”, de Nelson Pereira dos Santos, marca o arranque da programação, que inclui 36 filmes em competição.

Ao longo da semana, o Festival vai exibir ainda vários filmes fora de concurso, entre “autores consagrados” e “novos valores”.
A organização é do Cine-Clube da Feira e a programação completa pode ser encontrada aqui.

Tirado de Cena Lusófona

O actor e encenador Miguel Hurst está a dirigir na capital angolana a montagem do espectáculo Tanta asneira para dizer… Luanda é bonita. Estreia no próximo dia 8 de Dezembro, no Nacional Cine Teatro e conta com a interpretação de actores muito conhecidos do público angolano, como Orlando Sérgio, Raul do Rosário, entre outros.

O texto, de Nuno Milagre, relata “um assalto de esquina na noite de Luanda”. Tal “como no jogo e no amor ou como na pesca - pode ler-se na sinopse - raramente as coisas acontecem como planeado”. Desta forma, e em registo de comédia, a conversa de cinco amigos transforma-se num “julgamento informal, num jogo aberto onde todos podem sentar no banco do soba e no tronco de réu”.
Para além de Orlando Sérgio e de Raul do Rosário, o espectáculo tem ainda as interpretações de Edusa Chindecasse, Hélio Taveira, Naede Branco e Yuri de Souza.
“Luanda é bonita” tem sessões marcadas para o Nacional Cine Teatro para os dias 8 a 10 e 14 a 16 de Dezembro e retoma em Janeiro de 2012, nos dias 19 a 21 e 26 a 27, sempre às 20h30.
As associações Chá de Caxinde e 25 de Abril, o Elinga Teatro, as Edições Novembro e o Goethe Institut Angola apoiam a iniciativa, produzida pelo Prokecto Mukange.

Tirado de Cena Lusófona

A Cena Lusófona tem em curso um projecto de promoção da leitura em parceria com a Escola Secundária D. Dinis, em Coimbra. A acção inclui visitas guiadas ao seu Centro de Documentação e Informação (CDI), a disponibilização de parte do seu acervo na biblioteca da escola e leituras de peças de teatro por alunos e actores profissionais.
No passado dia 17 de Novembro tiveram lugar as duas primeiras visitas ao CDI, com quase uma centena de alunos. Durante a visita e em declarações aos jornais, vários deles destacaram a riqueza do Centro (aberto ao público, com atendimento especializado) e a sua importância para o conhecimento da realidade social e cultural dos países de língua portuguesa.
Este projecto acontece numa altura em que está a decorrer, por iniciativa da Câmara Municipal de Coimbra, o concurso para a requalificação da Ala Central do Colégio das Artes, no Pátio da Inquisição, onde se prevê a instalação da Cena Lusófona e do seu CDI a partir de 2013. Sediada em Coimbra desde 1996, a associação passará assim a dispor de melhores condições para desenvolver o seu trabalho, contribuindo para a consolidação de um importante polo cultural no centro da cidade, junto ao Teatro da Cerca de São Bernardo e ao Centro de Artes Visuais.
O CDI é apenas uma das áreas de intervenção da Cena Lusófona. Dedicada ao intercâmbio teatral entre os países de língua portuguesa, a associação trabalha nas áreas da criação artística (promovendo ou apoiando co-produções internacionais), da formação (com destaque para os três estágios internacionais de actores realizados), dos festivais (a “Estação” é o primeiro festival rotativo na CPLP, com edições realizadas em Moçambique, Cabo Verde, São Tomé e Príncipe, Brasil e Portugal) e das edições (uma colecção de dramaturgia, uma revista, um jornal, documentários), entre outras.
No final de 2010, a Cena Lusófona deixou de ter financiamento do governo português. Apesar dos esforços para encontrar soluções alternativas – candidaturas a projectos internacionais; o pedido à autarquia para que comparticipe o custo com as actuais instalações até à conclusão das obras; apoios pontuais como o da Fundação Calouste Gulbenkian ao projecto com a Escola D. Dinis –, este recuo do governo português pode destruir o trabalho feito ao longo de 15 anos. Reconhecendo este risco, mais de cem criadores, produtores, investigadores e representantes de estruturas de criação de todos os países lusófonos dirigiram em Maio um apelo ao governo português. Afirmando-se como “testemunhas directas da importância da acção levada a cabo pela Cena Lusófona” e sentindo-se “directamente lesados com esta situação”, alertaram para as consequências de um eventual desaparecimento da Associação: “significaria o desbaratar do investimento feito e do capital de confiança gerado desde 1995, bem como o desaproveitamento da vasta rede de contactos e de cumplicidades artísticas e institucionais que o projecto permitiu desenvolver ao longo dos anos e que tem sido base sólida de importantes realizações e de múltiplas iniciativas de colaboração entre os oitos países de língua portuguesa”. Vários meses depois da sua tomada de posse, o novo governo continua sem dar resposta a este apelo e a situação de asfixia financeira da associação degrada-se rapidamente.
O paradoxo é evidente. Ao fim de 15 anos, o trabalho realizado é reconhecido local e internacionalmente, foram reunidos meios para construir novas instalações, há projectos e candidaturas em curso. E tudo isto pode acabar, em resultado de uma decisão cega de quem não quis sequer dar-se ao trabalho de conhecer o que está feito.
Em altura de crise, parece-nos, mais necessário é aproveitar os recursos de que se dispõe. Partindo do princípio de que Portugal quer continuar a fomentar as relações culturais com os países lusófonos, desperdiçar a experiência adquirida e o investimento público realizado nesta área é, no mínimo, uma enorme irracionalidade.

Tirado de Cena Lusófona

Literatura Brasileira, ou vice-versa

Palavra (En)Cantada é um documentário de longa-metragem (86min), dirigido por Helena Solberg, que percorre uma viagem na história do cancioneiro brasileiro com um olhar especial para a relação entre poesia e música. Dos poetas provençais ao rap, do carnaval de rua aos poetas do morro, da bossa nova ao tropicalismo, Palavra (En)cantada passeia pela música brasileira até os dias de hoje, costurando depoimentos de grandes nomes da nossa cultura, performances musicais e surpreendente pesquisa de imagens.

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